繁华落尽见真醇 2013-03-28

“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。南窗白日羲皇上，未害渊明是晋人。”陶渊明的诗语言平淡、自然天成，摒弃纤丽浮华的敷饰，露出真朴淳厚的美质，令人读来万古常新。品味艺术让人体会到独特的生命的魅力，文学素养的自我提升需具“返璞归真”的意识。

这段时间，一直在思量是否要去学习一种乐器———古筝，那首《春江花月夜》，张若虚的诗很令人神往，执月光做笺，以流水为墨，语言中蕴藏的力量，是否也会随着时间的流逝而消解呢？“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”在春江花月夜中，我看到了江边树影摇曳，不胜温柔缱绻的月色，透露了谁的企盼，眷恋这样的浓重，酝酿成亘古的忧郁，石山隔着潇湘渡，天涯海角，长路漫漫，这月色如皎，可又有几人如愿踏月而贵呢？人世清妍明丽，终不能道破天地玄机的浩瀚无垠。张若虚的这首词曲，交织着一种相思，一种惘，可能道出每个人内心的潜伏的挣扎。

听朋友说只有达到古筝九级的水平才能弹奏出来这首曲子，要求必须双手一起弹奏（在初级和中级阶段都是一手谈琴，一手抚琴协调而为之的），学琴不是为了炫技，而是真心的想去感受音乐的真谛，努力提升自我的修养和气质。人生苦短，不能在离世的那天还在懊悔这辈子的碌碌无为，有很多的打算去做的事情没有完成，空余憾。在过去的二十多年，已经留下了太多难言的失落和感伤。之后的日子呢？我想，活出自己的生活。忽然想起了海子，他提到，从明天开始，面朝大海，春暖花开。通常喜欢说这样话的人，都是一种对着事物抱着极端的渴望又无法实现的心态，所谓的自我陶醉和冥想亦如是说。女子不能长在大家闺中是命运无法改变的事，所有的才情和性情的磨练都需要后天的自我修炼，一旦懈怠下来，就会渐渐的随波逐流了。喜欢中国古代的一些女词人，如鱼玄机、李清照等。近代的如张爱玲、杨绛等，女人，即使有一天容颜衰老了，但是，具有好的气质，秉承真性情，活出本真，那也就不枉此生了。
   昨天晚上刚看完韩剧《黄真伊》，很多人说，韩剧剧情大多千篇一律，甜腻的爱情故事，华丽丽的场景和服装给人以冲击感，过后大多不会留下什么深刻的印象。但是，我觉得韩国的历史剧、励志剧还是可以一看的，比如《大长今》、《黄真伊》，在剧情中有韩国的文化和民俗，中国人喜欢唐诗宋词，但是韩国也有着它应有的独特的文化。
   剧中白舞师傅为了教好黄真伊跳鹤舞，教她很多高难度动作，真伊怎么也练不好。真伊为了能跳好鹤舞，消失了几天，特意去观察鹤的生活，熟悉它们的习性。回到教坊后，把自己领悟到的鹤舞跳给师傅看，竟然比师傅花了一生心血研究的鹤舞还要好。真伊批评师傅说：“舞蹈并不只是用身体跳的，认为跳舞时得像戏子一样笑得像花，那也是错的，舞蹈表达的心情和舞者的表情要一致，这些都交织在一起才是真正的舞蹈。”在剧情中，充分展现了朝鲜民乐，那摇曳的舞姿、震耳欲聋的鼓声仿佛敲在我的心底、依依呀呀的玄琴声打动着我的内心、都深深映刻在脑海里，久久难忘，感受到的是，原来因为可以如此完美的诠释人类的情感。芙蓉的鸣鼓舞观赏中能感到空前的华丽而鼓声铿锵有力、长袖善舞，婀娜多姿，玄舞势随风散复收，歌声似磬韵还幽。千回赴节填词处，娇眼如波入鬓流。但是在宴演时败给了身着一袭素衣且手持长刀跳起鹤舞的真伊，从舞蹈的纯熟技巧程度来讲，芙蓉是很优秀的舞者，但是无法成为艺术家。真伊她跳出了自我，跳出了鹤的感觉，人与鹤在某一刻是重叠起来的，将鹤飞翔的彰显的淋漓尽致，达到了物我合一的境界。她跳出了鹤的哀鸣、忧伤、缱绻、飞翔的感觉，哪怕是脚尖惦到水面的样子都如鹤的轻盈，让我被舞蹈所感染。你的指尖划出令人痴迷的弧度，旋转在寂寞的边缘。头发与裙角在午后微弱却依旧温暖的斜阳中飘散，仿佛全世界都投入到韵律中，我听到了时间断裂的声音，因你的舞动，你像一只悲傲的鹤，身躯辗转缠绵。让我感受到，真正的舞蹈是不能仅凭华丽的服饰和纯熟的技艺的去引起欣赏者的观感，它只会让人看到舞蹈本身之外的东西。像真伊，哪怕是身着素衣甚至是乞丐服，伴着悠扬的曲调，随心而发，随风舞动，让周围的人能共同感受感受到音乐的真谛，不由得大家跟着节奏一起打起了节拍，心随之翩翩起舞，脸上洋溢着、内心享受着舞蹈带来的美妙感受。灵动得仿若手持琵琶的飞天，飘逸得犹如漫天轻盈的雪花，清雅得就像步步生莲的仙子。在这欣赏的过程中，我不知不觉为其中的舞蹈场面所震撼，默默的淌下激动的泪水。古典本身，不仅仅是中国的古典文学、文艺等可以概括的，音乐，舞蹈本身是超越国界的。黄真伊说：‘所有的人的心性都是一样的，并不因为高低贵贱而对舞蹈的感悟有所区别，真正的舞蹈是可以跨越服饰与美貌与阶层，给予所有人心灵的震撼的。’这不就是舞蹈的真谛么？我体会到，音乐就是歌者、舞者的生命。我不禁在反思，其实写文章，也要努力达到笔者和阅读者之间的共鸣才是比较成功的。有时，为了自己写的文字能够感动自我绞尽脑汁，总是觉得，只要感动了自己的文字就是成功的，便沾沾自喜起来，现在忽然想起来，自己是多么的愚笨，只有打动了阅读者的心才会写出优秀的作品。于是，把自己之前发表过的十几篇小文摆在桌子上，不禁叹了一口气，有些文字，是过于注重文字带给阅读者的冲击感，用华丽而空洞的辞藻，运用纯熟的技巧让人“乱花渐欲迷人眼”。缺乏实质性的内容，有点无病呻吟的感觉呢。我知道，当大家和我一样看到我写的文章的时候，会看到我更多暴露的缺点，但是我相信，只有敢直面自己的失误中才能在不断改进中提高文学素养。中国人的文字驾驭能力是很强的，我们也为本国的汉语言文学的悠久历史和浓重的文化底蕴而感到自豪。中国的文字里包括平仄声、一词多义，小的时候曾经看过康熙字典，也甚是喜欢繁体字，那些唐诗、宋词、诗经、元曲都是那么吸引着我，不禁感叹，中国人的文字就是五千年中国文化瑰宝之一。
    我喜欢莫言的作品《蛙》，并不是因为他为国争光，实现了中国人得诺奖的长久以来的心愿。我始终坚信，他是一位为人比较低调的作家，在文学之路上，只因为热爱文学，取得了一定造诣，不由自已的被推到公众面前，然后被大家膜拜起来，他是以自己不习惯的样子出现在各个场合吧，像他这样真正热爱文学的人，更多的时候是会喜欢用文字去诠释自我，更在意的是更多的人喜欢他的文章，我们中国人驾驭文字的能力很强，但是，更多的需要朴实的，用真情实感去打动阅读者的内心。不要华丽的装帧，不要某知名作家的牌子，就是能让人打动的文字足矣。莫言的为人处世，让我体会到，文字就是笔者的生命，中国，需要更多的“莫言”站在世界的舞台上。繁华落尽见真醇，路漫漫其修远兮，会有那么一天，我会完完全全的退去红妆，淡了思量，回归本真，更加懂得热爱文艺如生命一般。